所有展览馆中，美术馆是最仁义的，门票便宜，拿研究生证还可以打折，一票可以看全部的展览。这次有意大利设计50年、金饰、柯科钦斯基艺术展、二十世纪艺术展和瓦伦蒂诺红色系列时装展，还有台湾一个画展和两个画家的个展。

 

自认为设计50年是最好的，家具、产品的工业设计，虽然展区是按年代布置的，但50年前的设计也毫不落伍，构思巧妙而且漂亮，可惜不能拍照。意大利的设计洋溢着热情与自信，简洁幽默，我最喜欢的一件是只玻璃花瓶，实际上很难说是“瓶”，造型就是把一张正方形的厚PVC的四边中点对在一起，但是透明的玻璃做的；造型是柔软的，但质感是坚硬的。金饰也不错，多数不是使用的饰品，但有几件相当漂亮，所有人都被金子电晕了，但这是艺术的金子，不是物欲的金子。柯科钦斯基必然是SM，二十世纪艺术也相当变态，也许艺术在现代真的不存在了，不惜人力物力去做漂亮而不实用的东西是古代的事情了，设计才是现代的，而设计是为了赚钱的。提前听说了瓦伦蒂诺展的服装很少，但少不是问题，不知是展品被展的次数太多，被模特穿的次数太多，好多针脚都露出来了，其中还包括高级时装，针脚都不一致，我认真点都能缝得比那强。这里能拍照，有点怀疑这些只是粗糙的复制品。瓦伦蒂诺红是100%的红，10%的黑和10%的黄组成的，偏暖且成熟。

 

台湾画展没什么意思，不过其中有个画家名字和我一样，我也和“我的”大作合影留念一番。一个中国画家马画得不错，另一个太累了没有看。

 

28号世纪坛有新展开始，据说汇集了世界14个大博物馆的展品，相当期待哦~~

今天去大山子艺术区了，不敢自称艺术，但好歹也艺术相关，也该去艺术的圣地参拜一下。Cool place，不多说了，照片说话。

世纪坛的文艺复兴展上学期快结束的时候我就很垂涎了，结果在我回家以后才开始，也只能这学期开学以后再看了。挑了个周一上午去的，人少。展览很棒，多媒体、声光电的展示都很到位，空间布局也很现代，简洁而耐人寻味，与古典的艺术搭配在一起却没有生硬的感觉。一路走下去仿佛在沿着时空漫步，如果不是空调太冷的话，完全可以让自己沉浸在艺术中。

 

虽说是文艺复兴展，但展品从中世纪末期到洛可可时期都有。个人偏好中世纪艺术的感觉，有点怪异和冷漠，但却很华丽，充满了奇异的感觉，让人捉摸不透，想要走近却又离得更远。整体上西方艺术都是华丽而大气的，典雅，光彩照人，有着天生的和谐和贵气。在这种环境中，会感觉人的整体气质都得到了提升，心境也更崇高。所以说，外国的艺术家、设计师每天沉浸在这样的环境中，眼界也自然更高了，作品也感觉更高等。

 

所有展品里我最喜欢两件：耶稣的大理石雕像和一位年轻的丹麦王子。

 

洁白的大理石雕像真有魏晋所推崇的“骨骼清奇”的感觉，耶稣棱角分明而消瘦的脸，虽然疲惫，却透着神性的光辉。雕塑不大，放在视平线下的位置，给人的却是很崇高的、仰视的感觉。线条柔顺、光滑，又充满力度和弹性；耶稣低垂的眼神，久视几乎可以令人落泪，一块石头能承载着那么多的神性和人性，这才能称之为艺术。

 

“丹麦王子”也是幅光滑的画作，王子只有十几岁，有着光滑柔软的金发，清澈明亮的蓝眼睛，粉嫩的脸颊，柔和的脸部线条，浅蓝色的丝绸上衣闪着优雅的光芒。巴洛克，本是西方艺术史上最有力度和雄浑的风格，但这幅画表现的首先是一位纯洁灿烂的少年，其次才是王子。如果说耶稣的雕像是把平时的普通之物提升到崇高的地位，那么这幅画就是把高高在上拉到了我们的身边，美丽少年的眼中闪现着一丝忧郁，更惹人恋爱，令人忍不住想要去亲近和安慰他。

 

两件作品的精华之处都在眼睛，虽是无生命之物，却仿佛能和你交流。

 

本想在里面多呆一会儿的，空调太冷，给冻出来了。

 

门票还有抽奖活动的，我有强烈的预感——我能中奖。当然我强烈的预感失败了……头两期的大奖，意大利艺术之旅都没人兑奖，第三期要还没人领的话，凯撒国旅就赚了。我要是能中奖就好了